ps中色彩平衡的作用,ps色彩平衡原理及技巧

　　我听很多朋友说“色彩平衡”工具是一个无脑工具，可以通过移动调整点来调整色彩。仅此而已，根本没有什么技巧，也没有什么特别的使用方法。事实上，“色彩平衡”工具的使用还是很灵活的，所以在这一节中，边肖将为“色彩平衡”工具平反，并让朋友们再次了解它。

　　“色彩平衡”工具有三个调整项，看起来很简单。因为光学上有三原色：红、绿、蓝。其他颜色都是这三原色混合出来的，所以有这三原色就够了。另外三种颜色“品红、黄、青”是三原色的互补色，是Photoshop中“色彩平衡”工具的调整项。

　　但除此之外，你还可以在色调平衡选项中选择阴影、中间调和高光，让色彩平衡工具不再简单。在默认设置中，“色调平衡”是“中间色调”，但我们可以根据需要调整照片不同区域的明暗颜色，使颜色变成百万种。

　　我们来看一下案例，比较一下“色调平衡”对不同光影区域的影响。为了让你观察的更仔细，我们在“色调平衡”的不同区域设置了相同的颜色设置。

　　“色调平衡”选项选择“中间调”，设置“刻度”的颜色主要作用于“中间调”。

　　在“色调平衡”选项中选择“阴影”，设置“比例”的颜色主要作用于“阴影”。

　　在“色调平衡”选项中选择“高光”，设置“色阶”的颜色主要作用于“高光”。

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　　那么通过对比可以发现，在“色调平衡”中选择不同的光影范围，为“色阶”设置相同的颜色，呈现的效果是完全不同的。如果，在同一张照片中，我们在“色调平衡”中为“高光”设置一种颜色，为“阴影”设置一种颜色，能呈现出什么样的感觉？我们一起试试吧。

　　首先，我们给“高光”添加20个黄色。

　　然后，我们给“阴影”加上20个蓝色。

　　此时，我们将调整后的照片与原始胶片进行对比，看看有什么不同。很明显，我们可以感觉到调整后的照片比原来的颜色更丰富，更有层次感。

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　　原因是我们在照片的“高光”部分加了黄色，在照片的阴影部分加了蓝色。黄色和蓝色是一组对比色。当一组对比色加入照片的“高光”和“阴影”时，会产生视觉冲击，提升照片的“色彩层次”。我们通常称之为“双色温”效应，这种方法在实际工作中应用广泛。

　　再给你看一个双色温的作品。在照片的阴影部分添加蓝色，高光部分添加黄色。湖水的深蓝色与人物皮肤的暖黄色形成了强烈的对比，使画面看起来更有层次感，具有梦幻般的效果。

　　上一节讲了“可选颜色”工具，其中提到了“可选颜色”工具的第三个功能，控制照片中的光影层次，分别调整照片中不同光影区域的颜色。这好像和色彩平衡工具的作用差不多。那么，可以用“可选颜色”工具代替“色彩平衡”工具吗？答案是否定的。

　　对比两个工具的对话框可以发现，在可选颜色工具中，调整后的颜色是白色，而色彩平衡工具调整的是高光。它们的调整范围不同，效果也不同。“可选颜色”设置白色区域的颜色，这是一种替代形式。它把照片中的白色替换成设定的颜色，这样会让照片失去白色，照片看起来会很无聊，很失落。

　　高光的层次细节；而“色彩平衡”是一种加色模式，将照片中高光区域的颜色增加设定的颜色。对于高光中最亮的白色，不会有变化，所以照片不会因为颜色增加而影响光影层次。

　　注意在中的色彩平衡对话框左下角有一个“保持亮度”的复选框，那么“保持亮度”的作用是什么呢？

　　首先要知道，红、绿、蓝是光学原色，光学原色的特点是加色模式，也就是说颜色混合后亮度会增加；青色、品红、黄色是染料的三原色，特点是减色模式，也就是说颜色混合后亮度会降低。如果不勾选“保持亮度”，当一个或多个调整滑块同时向右拖动时，都趋向于白色，会使图像变亮，因为右侧是加法原理的三原色；同时，当向左拖动一个或多个调整滑块时，它们往往是黑色的，会使图像变暗，因为右侧是减色法原理的三原色。如果选中此选项，将只调整每种单色调整量的差异，而不考虑同步变亮。一般情况下，修图时大多数情况下都要勾选“保持亮度”，防止画面亮度发生变化。但不排除在少数情况下，不勾选“保持亮度”会有利于色调调整。

　　通过本节对“色彩平衡”工具的介绍，你应该对看似简单的工具“色彩平衡”有了更深入的了解。修图的时候，我们几乎离不开“色彩平衡”。我们还将使用“色彩平衡”工具来补充和配合“可选颜色”的优势。